パブロ・ピカソ、20世紀を代表する芸術家の一人。
その創造的な思考と深い言葉が今日の芸術家や夢追い人たちに多大な影響を与えています。
この動画では、ピカソの名言に焦点を当て、芸術と人生に対する彼の独自の視点を探ります。
夢、情熱、自らのビジョンを追求するために役立つ言葉がたくさんありますよ。
ピカソの名言集～芸術
優れた芸術家は模倣し、偉大な芸術家は盗む。
見たままではなく、思ったままに描く。
芸術が真実でないことは誰もが知っている。芸術とは、私たちに真実を悟らせるための嘘であり、少なくとも理解するために与えられた真実である。
私に美術館を与えてくれれば、そこを埋め尽くしてみせよう。
脳を引っ張り出して、目だけを使えたらいいのに。
肖像画から始めて、純粋な形、明確なボリュームを求め、連続的に排除していくと、最終的に卵にたどり着く。同様に、卵から始め、同じ逆のプロセスを辿ると、最終的には肖像画に行き着く。
ある画家は太陽を黄色い点に変え、またある画家は黄色い点を太陽に変える。
真実が一つしかなかったら、同じテーマで100枚のキャンバスを描くことはできない。
すべての子供は芸術家である。問題は、大人になっても芸術家であり続ける方法だ。
ラファエロのように絵を描くには4年かかったが、子供のように描くには一生かかった。
芸術は魂から日常生活の埃を洗い流す
すべての創造行為は、まず破壊行為である。
色は特徴と同様に、感情の変化に従います。
絵を描くことは、日記をつけることにすぎない。
写真家、鏡、画家、誰が人間の顔を正しく見ているのか？
今日の世界は意味をなさないのに、なぜ私は意味をなす絵を描かなければならないのか？
絵を描くためには、目を閉じて歌わなければならない。
神もまた、ただの芸術家に過ぎない。彼はキリン、象、猫を発明した。神は本当のスタイルを持っておらず、ただ他のことを試み続ける。
私は一つの桃のために全体の絵を描く。しかし人々はまったく逆を考える。その特定の桃は単なる細部であると考えるのだ。
芸術とは、不必要なものを排除することである。
芸術家はあらゆる場所から来る感情の受け皿です。空から、地球から、一片の紙から、通り過ぎる形から、クモの巣から。
抽象芸術は存在しない。常に何かから始めなければならない。その後で、現実の痕跡をすべて取り除くことができる。
作品を仕上げる？絵を仕上げる？バカバカしい！完成させるということは、それを終わらせるということであり、殺すということであり、魂を取り除くということであり、最後の一撃を与えるということである。それは、画家と絵のためのクーデターを意味する。
彫刻は知性の芸術である
絵画は盲目の人の職業です。彼は見たものを描くのではなく、感じたこと、自分に語りかけることについて描きます。
芸術とは、美の規範を適用することではなく、本能と脳がいかなる規範をも超えて想像できるかである。女性を愛するとき、私たちは彼女の手足を測ったりはしない。
人生と同じように、絵でも直接的に行動しなければならない。
私たちは顔の表面にあるものを描くのか、顔の中にあるものを描くのか、それとも顔の奥にあるものを描くのか？
彫刻は、画家が絵画に対してできる最高のコメントである。
ピカソの名言集～人生・生き方
女性には2種類しかない。女神かドアマットだ。
愛は人生最大のリフレッシュメント
お金をたくさん持って、貧乏人として生きていきたい。
やり残して死んでもいいと思うことだけを明日に先送りせよ。
年を取れば取るほど風は強くなり、そして常に顔に向かって吹いてくるものだ。
他人を真似ることは必要だが、自分を真似ることは哀れである。
私たちは年をとるのではなく、熟していくのだ。
子供の頃、母に言われた。『軍人になれば将軍になれる。僧侶になればローマ法王になれる』と。その代わり、私は画家になり、ピカソになった。
私が言うことをいつも信じてはいけません。質問は嘘をつかせる誘惑を与えます、特に答えがない場合は。
若くなるには長い時間がかかる
私が死ぬと難破船になり、巨大な船が沈むときのように、周りにいる多くの人々も巻き込まれてしまうでしょう。
自分の人生を二律背反に支配されてはならない。余暇に楽しみを得るために、自分の仕事を憎むような二律背反を許してはならない。仕事が余暇と同じだけの幸福を与えてくれるような状況を探しなさい。
自分を嫌われるようにする方が、自分を愛されるようにするよりも難しい。
私たちは物事を差別してはいけません。物事に関しては階級の区別はありません。私たちはそれを見つけられる場所で、私たちにとって良いものを選ばなければなりません。
私が歩いてきたすべての道を地図に記して、線で結んだとしたら、それはミノタウロスを表しているかもしれない。
弟子なんてくそくらえ。面白くもなんともない。大事なのは師匠だけだ。創造する者たちだけが重要だ。
ピカソの名言集～考え方・理念
私は探さない。見つけるのだ。
どうすればできるようになるかを学ぶために、私はいつもできないことをやっている。
コンピューターは役に立たない。コンピューターは答えを与えることしかできない。
想像できることはすべて現実になる
あらゆる肯定的な価値は、その裏には否定的な側面となる代償があります。アインシュタインの天才がヒロシマにつながりました。
行動はすべての成功の鍵である
私は偶然を信じない。歴史には出会いがあるだけだ。偶然はない
成功は危険です。人は自分自身をコピーし始め、他人をコピーするよりもそれはより危険です。それは不毛さにつながります。
できると思う者はできるし、できないと思う者はできない。これはどうしようもない、議論の余地のない法則である。
私たちのゴールは、熱烈に信じ、精力的に行動しなければならない計画という手段を通じてのみ到達できる。それ以外に成功への道はない。
若さに年齢はない
何をするつもりかについてのアイデアは持っている必要がありますが、それは漠然としたアイデアであるべきです。
人生における究極の誘惑は、あなたの仕事そのものです。
創造性の最大の敵は「良識」です。
あるアイデアから始まり、それが別のものになる。
他の人は現実を見て「なぜだろう」と尋ねました。私は可能性を見て「なぜ、そうではないのだろう」と尋ねました。
人間にとって仕事は必需品である。人間は目覚まし時計を発明した
芸術をビジネスにする人々のほとんどは詐欺師だ。
アイデアは出発点であり、それ以上のものではない。それを練り上げるとすぐに、それは思考によって変容する。
共感的理解ほど危険なものがあるだろうか？
顔とは何だろう？自分の写真？化粧？それとも、あの画家が描いた顔？正面にあるもの？内側？後ろ？あとは？誰もが自分自身を、自分自身の特別な方法で見ているのではないだろうか？デフォルメは存在しない
早熟な天才と見なされるものは、幼少期の天才である。子供が成長すると、それは跡形もなく消えてしまう。この少年がいつか本物の画家になるかもしれないし、偉大な画家になるかもしれない。しかし、その時はまたゼロからすべてを始めなければならない。
美しいと語る人々に対しては恐怖を感じます。美しいとは何か？絵画の中の問題について話すべきです！
ピカソの人生
パブロ・ピカソ（1881-1973）はスペイン生まれの画家で、20世紀を代表する芸術家の一人です。彼は幼少期から絵を描く才能を示し、若くしてバルセロナ美術学校に入学。初期の作品では青色時代やローズ色時代など、感情豊かな色彩を特徴としました。
1901年にパリに移住し、キュビスム運動の先駆者となり、抽象的で幾何学的なスタイルを展開しました。
ピカソは多岐にわたるスタイルで数々の画期的な作品を創り出し、フランスの芸術界に影響を与えました。
彼の最も有名な作品には「ゲルニカ」があり、これはスペイン内戦での虐殺を描いたもので、平和と戦争の対比が強烈な印象を与えました。
彼の芸術的探求心は終生続き、彫刻や陶芸など他のメディアにも挑戦しました。
また、女性たちとの複雑な関係や個性的な生活様式も知られています。
パブロ・ピカソは抽象表現主義やシュルレアリスムなど多くの芸術運動に影響を与え、芸術の歴史に深い足跡を残しました。
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